我進入特效行業并不是直接進入的，因為當時國內做最多的還是廣告和欄目包裝。我算是從廣告業進入的，當時主要的軟件還是MAX+AE，而我去做的時候用國外比較發達的MAYA和DFUSION，雖然和其他人完全不一樣，但是最終要求都是序列，所以在后期階段保證合成通道統一就OK了的情況下，就這么“硬生生的”的進入了影視特效業。而且就因為我堅持使用MAYA和DFUSION（當然AE我也會），所以后來跳到影視行業就正好對接了。

我大學的專業是影視動畫，你可以理解為就是一個畫畫的藝術生，因為當時我們學動畫還是手繪動畫，所以我就是個完全沒有計算機編程基礎的。但是因為熱愛，所以就這么讓大家誤以為我是個“計算機專業的”。當然，這和我熱愛的英語也是密不可分的，因為英語成績相對較好，從小學到大學畢業一直是英語課代表，所以很多國外資料讀起來也很輕松。而且計算機編程語言就是英語，所以瓶頸很小。因此我認為任何人都可以學編程，就看你用功不用功了。

目前來看，國內的特效“大片”確實做的不夠好。這個還是一個流程化的問題，因為國外很多大的特效公司，比如Base啊，DD，Blur、Pixar、Disney等，他們都有很多中國特效師。但是不代表所有的特效全部用計算機做，國外很多大片你的BREAKDOWN你能看到是拿真車去炸去燒毀。比如《速度與激情》，《KINGSMAN》等，很多都是實拍的，后期CG成分不是特別多?？刂普科拥牟皇峭顿Y方，而是導演和部門Supervisor。這些supervisor會分析到底實拍還是后期還是如何如何，但是這個在國內的一些公司就被省去了，直接導演和制作團隊對接，甚至投資方和制作團隊對接。怎么節省錢怎么來，比如能特效的全部特效，因為不需要燒真車啊，不需要砍人啊，不需要渣橋啊。成本節省的同時，效果也就縮水了。所以你看不到很真實的特效大片，這很合情合理。一句話，特效可以解決真實拍攝困難的問題，但是這不代表全部都要用特效做，更不是公司用來省錢的方法。

從我的角度來看，“轉行”這個詞用的稍微有點大。因為特效的基礎是素材，建模是最基本需要的素材之一，沒有模型，那特效也不知道要干什么。所以與其說是“轉行”，不如說是自我加強，去做更炫酷的模擬真實的視覺效果。這是一個進階，而不是改變。所以，想去做就要多學習。多看大片，尤其是大片的BREAKDOWN，那樣腦子里會有點東西，然后再去學其中用的軟件和相關技術。這些資料99%是英語的，所以你的英語能力如果不好，那就是自己絆倒自己。

特效，這個概念很大。我們現在說的特效應該屬于三維物理自然模擬特效，比如水、火、煙、閃電等。不論做什么種類的自然模擬特效，你都要知道真實的是什么樣子的。腦子里有東西，才能有目標。在目標實現的過程中，你會碰到很多問題，比如說群集，那么我們就要學習群集，群集需要的表達式。這個邏輯關系不是先會編程后會特效，它是并存的，如果你一直干的是track和roto，學編程也沒什么意義。當然，如果你是一名有志成為公司TD的特效師，先學編程可以省去你很多勞動力，也能穩固你的工作地位，提升自我價值。所以我的答案是，你要明白自己想做什么，再看要學什么。

我自己工作的過程就是學習的過程，如果是學習一個陌生的軟件，我也要看它的重要程度。如果是項目必須的，我最多給3天啃下來，然后用。如果只是一些感興趣的新軟件插件，我大概也就每天最多3小時給它。學習的方式肯定是看看它自帶的幫助，官方的文檔，第三方機構出的教學（英文），或者在互聯網檢索有沒有老外的博客或者相關視頻，然后跟著做。如果有TUTOR那肯定是極好的，然后跟著做。學習就是個重復的過程，多做幾遍就會了。我一般不看中國人寫的資料，磨磨蹭蹭半天講不到點子上，而且國內人寫的教學一般都是從老外那學來的，所以如果有一部中文教學就肯定有十部英文教學，所以我干嘛繞圈子呢？

一句話，版權問題。我認識很多寫插件的國人，但是也是給大的公司寫英文版的，你現在用的每一個MAYA,MAX插件都有中國人寫的痕跡，只是這些人的署名一般都是Jack Zhang， John Lee等。目前比較火的一個群集插件，用maya的都知道我就不提名字了，純華人制作，也是在國外推廣的很好，國內幾乎沒什么聲音。所以就是純英文在國外，老外重視版權，下載使用盜版軟件要坐牢的，所以就在國外賣咯。

現在國內對版權越來越重視，很多盜版的電影、音樂等都禁止播放了，大家的付費習慣也逐漸的培養出來了。如果能配合相應的立法和有效的執法，對軟件使用也能規范化，相信10年內國內CG行業會非常的繁榮，好萊塢等國際電影公司也會愿意更多的與我們合作。甚至愿意出大價錢讓我們拍他們的電影，請更多的國內的人去當Supervisor。